文章含读《梵高传》有感、《梵高传》读后感（1107字）、梵高传读后感（1145字）等1100字、1200字、1600字左右的读书笔记5篇，供您参阅。
《梵高传》读后感_1107字
在这本传记中，美国作家欧文·斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。他的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无意言语。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作，线条和色彩大胆纯粹，醉心于风景，植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花，向日葵，星空，麦田，苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。深红，铭黄，碇蓝，艳紫，苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，无法稀释和抹匀，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液因为激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
但梵高发现，生命的疼痛滋长于他自己挖掘的伤口。于是，他在阳光充沛的田野上，对着自己的身体开了一枪，没打中心脏，然后掩着伤口回到家里，当天晚上，凡高叼着烟斗一言不发。第二天，凡高还与来看它的提奥谈起他对艺术的见解。到了晚上，他开始虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分，凡高停止了呼吸在他的弟弟提奥的怀里离开了这个世界。享年37岁。他的遗言是：“The sadness will last forever.”更是让人感觉到他的内心深处那久久的痛苦和绝望。
梵高死后六个月，弟弟提奥在对哥哥痛苦的思念中带着无限悲痛离开了人世。他被人们安葬在他哥哥的墓旁—奥维尔墓园。墓园很简单，兄弟两的墓碑也很简单，上面分别写着：文森特。梵高与文森特提奥。
也许梵高早就意识到：破碎会带来快乐。可以让自己不再绝望，于是他选择了离开……
成语一言不发：一句话也不说。如：明·冯梦龙《喻世明言》卷一：“三巧儿听说丈夫把她休了，一言不发，啼哭起来。”又如：只见她一言不发，回手拔出那把刀来。——清·文康《儿女英雄传》第七回
梵高传读后感_1145字
这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中中，美国著名传记作家欧文·斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开qiang身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。他的一生可以概括为：出生 绘画 死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无意言语。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓—女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作，线条和色彩大胆纯粹，醉心于风景，植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花，向日葵，星空，麦田，苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。深红，铭黄，碇蓝，艳紫，苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，无法稀释和抹匀，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液因为激—情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
但梵高发现，生命的疼痛滋长于他自己挖掘的伤口。于是，他在阳光充沛的田野上，对着自己的身体开了一qiang，没打中心脏，然后掩着伤口回到家里，当天晚上，凡高叼着烟斗一言不发。第二天，凡高还与来看它的提奥谈起他对艺术的见解。到了晚上，他开始虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分，凡高停止了呼吸在他的弟弟提奥的怀里离开了这个世界。享年37岁。他的遗言是：“The sadnewill last forever.”更是让人感觉到他的内心深处那久久的痛苦和绝望。
梵高死后六个月，弟弟提奥在对哥哥—痛苦的思念中带着无限悲痛离开了人世。他被人们安葬在他哥哥的墓旁—奥维尔墓园。墓园很简单，兄弟两的墓碑也很简单，上面分别写着：文森特。梵高与文森特提奥。
也许梵高早就意识到：破碎会带来快乐。可以让自己不再绝望，于是他选择了离开……
梵高传读后感_1167字
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高！
成语时时刻刻：每时每刻或每一个时刻。如：清·李百川《绿野仙踪》第47回：“因此他两个日夜趋奉，时时刻刻赶着凑趣不迭，都想着要从山西发发财。”又如：她时时刻刻都保持高度警惕。
成语每时每刻：每分钟，每一时刻。如：毛泽东《第十八集团军总司令给蒋介石的两个电报》：“现在日本侵略者尚未实行投降，而且每时每刻都在杀中国人。”又如：我每时每刻都在想你。
梵高传读后感_1614字
尽可能抽下班与休息的时间，在五天内读完了《渴望生活——梵高传》。总觉得要写点什么，可不知从何说起。
整本书的基调和梵高的画一样，在我印象中是偏褐色、黄色与金色，那是大地与太阳的颜色，让人感觉温暖与安全。可是主角文森特·梵高的整个人生却是波涛汹涌的墨蓝色，在冰冷中沉浮。
先是遭受失恋的打击，梵高的爱认真、执拗、非常具有爆发力，甚至不顾一切。为了见到心爱的女子，他可以忍受饥饿与疲劳，徒步几昼夜只为远远望上一眼；他可以藐视“乱伦”的罪孽，将手心放在烛火之上以示坚决。可是飞蛾扑火，这样的爱情终将化为灰烬，而文森特一生都无幸得到自己的爱情。
接着是事业的挫折，明知不喜欢不合适，梵高一开始也曾很努力的成为一名牧师，只可惜身处人间地狱似的矿地，看着采矿人家的痛苦、挣扎和死亡，他虽尽其所能的行施布道，都只是精神上的欺骗，信仰与上帝并没有带来救赎，梵高的努力甚至被教会毫不留情的予以了否定与批判，这让他情何以堪，最后连自己都迷失了。
幸好在绝望之时，他找到了一生的事业与追求——绘画。
在绘画中，梵高认识到，所有的痛苦都是为了做铺垫，所有的不幸都是灵感的源泉，他可以把痛苦当做观察生活的放大镜，去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的，他的模特儿是“丑陋”的，矿工、农妇、邮差、妓女等等，那些个皮肤粗糙，身形佝偻，都是在生活中苟延残喘之人，梵高将之捕捉到了画中，并没有同情与修饰，也没有虚伪的伤痛与呻吟，梵高只是一个记录者，用最深刻的笔触，最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面，没有雕栏玉栋，没有宝马香车，大多数有的只是辛苦劳作了一天，在昏暗的灯光下吃着土豆的人。
由于起步较晚，梵高开始拼命拼命的冲刺，他不停得画不停的画。为了某一处风景，他可以在海边坐上一天，任凭风吹雨打；他可以在烈日下之下，晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田，红叶斑驳的森林，星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归，日晒雨淋，忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才，不过不是传统意义上的绘画天才，而是一个努力的天才，他不仅仅将绘画当成一项事业，而是生命。每一幅画注入了他的生命，每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命，而生命存在的意义只是绘画，即使是爱情、友谊对于梵高而言，也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了，身体机能虽然在运转，生命的意义结束了，梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。
梵高是孤独而任性的，他不被人理解，大部分时间都在孤军奋战，可是艺术本来就需要耐得住寂寞，况且在梵高的背后还有那个无限包容他的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子，有了迪奥的支持——精神上与物质上，才成就了梵高。然而即使是弟弟，也没有理由这样不计报酬的帮助兄长，每个月150法郎，即使自己拮据的时候，也不间断，这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨，没有怀疑，为什么呢？就是因为他是梵高的分身，梵高也是他的分身，梵高的创作就是他的创作！他们对于艺术都有梦想，梵高不顾一切的去追求艺术，迪奥就不顾一切为他创造条件，如果说绘画是梵高的精神支柱，梵高就是迪奥的精神支柱！所以在梵高结束了自己的生命，迪奥的精神也崩溃了，不久之后离开了人世。
迪奥之于梵高，不仅仅是兄弟，更是知己。
《渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的，读起来其实很像小说，不过二十六岁这个年纪，对于梵高这样的人生能有多少感想？我不喜欢一本传记，都是赤裸裸的赞美与崇拜（中国的伟人传记都是这样），也不喜欢大段大段作者的感情白描，一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身，那传记便不再对别人的纪实性的描述，而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。
一本好书，看了让人思考。我没有梵高的觉悟，当然也绝不会有梵高的成就，但是如果能够学到那么一点点呢，再努力一些，是不是能够离梦想近一些呢？
啊，梵高！
成语苟延残喘：苟：暂且，勉强；延：延续；残喘：临死前的喘息。勉强延续临死前的喘息。比喻暂时勉强维持生存。如：宋·欧阳修《与韩忠献王》：“遽来居颖，苟存残喘，承赐恤问，敢此勉述。”明·马中锡《中山狼传》：“今日之事，何不使我得早处囊中，以苟延残喘乎？”又如：穷得当卖全无，虽只区区四金，到也不无小补，又可以苟延残喘得好几日了。——清·李宝嘉《官场现形记》第二十八回
成语孤军奋战：奋战：尽全力地战斗。孤立无助的军队单独对敌作战。也比喻一个人或一个集体无人支援、帮助的情况下努力从事某项斗争。如：《隋书·虞庆则传》：“由是长儒孤军独战，死者十八九。”又如：孤军奋战的艰苦局面带来了重重困难。——罗广斌《红岩》第29章
读《梵高传》_2138字
梵高，这位生命短暂却用一种蓬勃向上的意志力扞卫了生的尊严的画家，他已不仅仅是因为作画而为人所知，更多的是他的对命运毫不奴颜婢膝的视死如�榈木窀卸艘淮恕Ｋ纳橇患涠系模苌傧衿胀ㄈ艘谎黾坏闶б饩妥愿识槁洹�
他主动的向所爱的人表达自己的真情，丝毫不忸怩不安。也不像奸佞之人用心机和花言巧语来骗取对方的爱情，而如一辆大显身手的坦克在无望无际的草原上长驱直入，这种看似盲目的表达方式丝毫不鲁莽，因为爱有时会令人失去理智，变成一头狂躁的狮子逼迫别人四下逃窜。珍重的是当风暴在一阵风驰电掣之后还会在静穆中保持一种庄严吗？在享受了那一种被压抑十多年的懵懂的爱的饥渴之后，还会有人一如既往的爱她吗？答案不言而喻，如梵高一样的人当然会做到。但是他丝毫不懂浪漫及没有计谋去循序渐进的展开爱情，而是他一旦猛然意识到自己所爱着的那个人就必须向她倾诉，否则下一秒就兴许要被关在疯人院度过，他丝毫也忍受不了把秘密藏在心中，爱上了就不会默默藏在心底。
但厄运总要冷不防的为那些可怜的人开一些玩笑，她面对梵高的如暴风雨般的示爱方式，立刻就由惊吓转而惊恐万状的逃窜。对于料想不及的打击，梵高并没放手。他追去她的家门，但她的父母也深恶和讨厌梵高其人，撒谎说她不在家，但这骗不了梵高。梵高立刻就把手搭在燃烧的蜡烛上面任凭烧灼，她的父亲瞬间被惊吓晕倒，过了十多秒，直到别人把蜡烛扑灭之前梵高都浑然不变色的一直伸着发出嘶嘶皮肤冒烟的手。他一直都没有半点深思熟虑的去向命运发出控诉：我将要睥睨天下，而是他的与生俱来反抗命运的不屈精神在起初就藏在躁动的性格之中，己身如火就不会惧火的威严，是只在生与死之间做出选择的与生本能让他迅速的让自己觉醒。
你在任何时刻都不会见到一种倦怠的忧愁般的平静落到他的灵魂里，不管什么坎坷磨难对他的前进之路都只能弄巧成拙，决胜是必然的。缺少爱情的生活给他带来了无尽的痛苦，但还毁灭不了他。直到世间真正爱他的人出现，他才懂得曾经的追求是多么渺小，是别人的拒绝与藐视让他无所畏惧，生活的失意没有惊扰到他，只会令他更爱他所爱的人。他寻找到了一种表述内心向往的东西——在大自然中领悟生的意志，将快乐的向往光明的激情通过画带给世人。
他不知不觉的处在生命里的震颤不已里，那些老于世故的居心不良的乡里乡邻假如还能从从容容的在拽着无数的船儿中乘风破浪，他们的深信不疑也定会在梵高周遭的熊熊大火中被连根拔掉。刁钻奸诈尽情的想嘲弄玩于鼓掌手中的为人君者结果却无功而返，带回来的只是一阵无力的冰屑。因为自始至终梵高都显出一副单一的思想，他不会问自己：今夕是何年。他不问自己的年龄几何，他想做的什么也阻止不了。他的命运完全被掌握在自己手中，纵然是生命，他也不想让上天夺取。他是通过自杀向强悍的命运展现自己的不屑。命，不该由上天来结束，当他预感到自己时日无多在世上再也无所事时决然离去，对于那些躺在床榻上呻吟着期盼一种幸福留恋人世的人梵高有一种理智上的超然。离去是在另一个地方等待，他匆忙的来到人世然后又急匆匆的把生命的真谛带给世人就转身、回头，至于是否流芳千古他没在意过，他来不及思考，他就像完成一个任务一样的度过。
蜜蜂以尾刺为武器，大肆掠夺那夏天的丝绒般的花蕊，无人察知。那些光和热从遥远的星球奔赴世上的每一个角落，让每一块开裂的土地再次受到重创。在波涛汹涌的汪洋里，四处乱射的太阳笼罩着威风凛凛的舰队，而它的锦旗迎风招展，这群庞大的舰队如一群洪荒猛兽向海洋的深处奔去。与他们所携带的利剑相比，梵高的英雄气概更为锐利，不需要商讨就能遗世而独立。那些围在他身上的乌鸦，遮盖了骄阳，它们的表情让人心生敬意。因为坚持，磨难的深厚只能加速他前进的步伐。黑暗和痛苦只是他的傲然的衬托，在风暴中永远如一缕清风发出轻微的响声，长鸣不息。
旁观者有如人间惆怅客，知君何事凝神静听，而当事者往往已习惯一种生活，在嘈杂的夜幕里长忆平生。人间何处问多情，梵高的选择在别人看来是悲哀的，只有他知道这是他必然的选择，每一个人幸福的方式不一样，有人的生活方式怪异。但不会商榷的是，他们所处的生活就是他们一生所追求和喜爱的，无论平坦与否，每一个人都向着心中的期望进发，外人应该尊重，或者他带给自己的只有惋惜。
梵高在自己的文里写到：我能够在那些不幸的岁月中活过来，是因为我必须画画，是因为我必须表述我心中燃烧的东西。但是现在，我心中没有燃烧的东西了，我只成了一个躯壳，难道我还要如可怜虫一样继续活下去，等待某桩意外事故把我从地球上除掉吗？
因而他不等那即将降临的荣誉就开枪自杀了。
他的一位朋友说：梵高的画的特点，在于极度的力量和粗犷的表现，在他对事物的根本特性的绝对肯定中、他的形式之通常的轻率的简化中、他要直面太阳的傲慢愿望中，以及他的描绘色彩的热情中。显示出他是一个强有力的人，一个男子汉，一个勇敢的人——有时粗野，有时天真的幽雅。
人，不求苟且的活着，每一刻都要像火球一样力争放出它的能量，像一滴水毫无怨言的落入太阳中，蒸发。这正是他活着的理由、方式，他用一生去践行了。
一旦意识到活着的理由，就要拿出一种每一分每一秒都不该被命运战胜的勇气，那将会成为最终不悔的理由。
成语风驰电掣：驰：奔跑；掣：闪过。形容非常迅速，象风吹电闪一样。如：《六韬·龙韬·王翼》：“奋威四人，主择材力，论兵革，风驰电掣，不知所由。”又如：黄飞虎枪法如风驰电掣，往来如飞。——明·许仲琳《封神演义》第六十回
成语长驱直入：长驱：不停顿地策马快跑；直入：一直往前。指长距离不停顿的快速行进。形容进军迅猛，不可阻挡。如：《战国策·燕策二》：“轻卒锐兵，长驱至国。”汉·曹操《劳徐晃令》：“吾用兵三十余年，及所闻古之善用兵者，未有长驱直入敌围者也。”又如：我根据数日来的长驱直入，满相信着先头部队是已经进入了武昌。——郭沫若《革命春秋·北伐途次》
